Eine Musik, die offen f\u00fcr Wandel ist \u2013 wie der Jazz \u2013 spiegelt globale gesellschaftliche Entwicklungen wider. Diese Themen standen bereits in fr\u00fcheren Darmst\u00e4dter Jazzforen zur Diskussion. Wie aber beeinflussen gesellschaftliche Ver\u00e4nderungen die K\u00fcnstler*innen und die Jazz-Szene? Wie reagieren sie auf zeitgeschichtliche Herausforderungen? Gestalten sie diese aktiv oder ziehen sie sich zur\u00fcck? Das Jazzforum 2025 widmet sich der k\u00fcnstlerischen und spirituellen Auseinandersetzung im Jazz \u2013 historisch und zeitgen\u00f6ssisch \u2013 und untersucht damit verbundene k\u00fcnstlerische und soziale Praktiken.<\/p>\n
Musik hat seit jeher eine zentrale Rolle in spirituellen und rituellen Kontexten gespielt. Call-and-Response-Strukturen, die in vielen Musiktraditionen verankert sind, f\u00f6rdern Dialog und Gemeinschaft und stehen oft f\u00fcr spirituelle Verbundenheit. Dabei ist Musik ein Medium der Inspiration und Kommunikation und kann durch Tanz und Bewegung zur k\u00f6rperlichen Erfahrung werden.<\/p>\n
Viele afro-amerikanische Musiker*innen nutzten spirituelle musikalische Formen \u2013 von Spirituals \u00fcber Gospel bis hin zum Free Jazz \u2013 als Widerstand gegen Rassismus und Diskriminierung. Diese spirituelle Widerstandskraft pr\u00e4gte die Entwicklung des Jazz nachhaltig. Jazz als offenes, improvisationsbetontes Genre und seine Live-Charakteristik bieten auch heute Raum f\u00fcr unterschiedliche Sinnsuchbewegungen.<\/p>\n
Das Jazzforum 2025, das vom 24. bis 28. September in Darmstadt stattfindet, wird unter dem von Alice Coltrane inspirierten Titel \u201eUniversal Consciousness \u2013 Jazz, Spiritualit\u00e4t und der Blues des guten Lebens\u201c historische und aktuelle (k\u00fcnstlerische) Reflexionen beleuchten.<\/p>\n
Programm\u00fcbersicht zum Download als PDF\u00a0<\/a><\/p>\n Alle Abstracts zu den Vortr\u00e4gen und kurze Vorstellung der Teilnehmenden<\/a><\/p>\n Mittwoch, 24. September 2025<\/strong> Zum Auftakt des 19. Darmst\u00e4dter Jazzforums schlagen wir einen Bogen von der Geschichte des Jazzinstituts zur k\u00fcnstlerischen Gegenwart. Die Er\u00f6ffnung w\u00fcrdigt 35 Jahre dokumentierte und gelebte Jazzkultur mit einer Ausstellung zur Geschichte des Instituts. Im anschlie\u00dfenden Er\u00f6ffnungskonzert begibt sich das Kathrin Pechlof Trio auf eine sinnlich-intellektuelle Spurensuche im musikalischen Verm\u00e4chtnis von Alice Coltrane \u2013 zwischen klanglicher Tiefe und konzentrierter Offenheit im „Universal Consciousness“.<\/p>\n 18:00 Uhr: Ausstellung@Jazzinstitut „35 1\/5 Umdrehungen“ Donnerstag, 25. September 2025<\/strong> Der erste Konferenztag im HoffArt-Theater<\/a> stellt theoretische und musikwissenschaftliche Perspektiven ins Zentrum: Wie l\u00e4sst sich das Verh\u00e4ltnis von Musik und Spiritualit\u00e4t \u00fcberhaupt denken, und erforschen? Die Beitr\u00e4ge und das anschlie\u00dfende Panel untersuchen Jazz und Improvisierte Musik als Ausdruckstr\u00e4ger f\u00fcr metaphysische, religi\u00f6se oder gesellschaftspolitische Anliegen. Live-Zeichnungen von Lena G\u00e4tjens<\/a> begleiten die Konferenz. In der Abendveranstaltung im programmkinorex<\/a> erweitern wir den Blick \u00fcber das Konzert hinaus \u2013 mit zwei Filmen und einem Gespr\u00e4ch zur Erfahrungswelt von K\u00fcnstler*innen.<\/p>\n 13:45 Uhr: Einf\u00fchrung von Bettina Bohle<\/strong> 18:15 Uhr: Filmreihe@programmkinorex „Jazz is the Place“ Freitag, 26. September 2025 Am zweiten Konferenztag geht es um die gelebte Praxis: Wie manifestiert sich Spiritualit\u00e4t im k\u00fcnstlerischen Alltag? Wie wirkt Musik in gesellschaftlich angespannten Kontexten? Musiker*innen, Kurator*innen und kulturpolitische Akteur*innen bringen vielf\u00e4ltige Perspektiven auf kreative Handlungsspielr\u00e4ume ein. Im Zentrum stehen dabei sowohl individuelle Positionen als auch kollektive Formate, zwischen Widerstand, Ritual und Selbstsorge. Live-Zeichnungen von Lena G\u00e4tjens<\/a> begleiten die Konferenz. Der Konzertabend in der Centralstation<\/a> mit Michael Wollny und Emile Parisien sowie eine n\u00e4chtliche Listening Session von und mit Hermes Villena und Tanya Gautam runden\u00a0 den Tag atmosph\u00e4risch\u00a0 ab.<\/p>\n 10:00 Uhr: Vortrag von Martin B\u00fcdel<\/a><\/strong>, „Es ist mehr als eine Religion: Spiritualit\u00e4t und Transzendenz in madagassischen Jazz-Fusionen“ 20 Uhr: Konzert@Centralstation (Saal) Samstag, 27. September 2025 Improvisation als Moment der Gegenwart, als Zugang zu kollektiven Erfahrungen und als k\u00fcnstlerischer wie p\u00e4dagogischer M\u00f6glichkeitsraum steht im Mittelpunkt dieses Tages. Neben Beitr\u00e4gen zu Mental Health, Musikp\u00e4dagogik und \u00e4sthetischer Forschung stellen Musiker*innen und Performer*innen ihre Perspektiven auf Spiritualit\u00e4t im kreativen Prozess vor. Was passiert im \u201eJetzt\u201c des Spiels \u2013 und wie l\u00e4sst sich diese Erfahrung vermitteln? Live-Zeichnungen von Lena G\u00e4tjens<\/a> begleiten die Konferenz. Am Abend begibt sich das Yarns Ensemble in der Bessunger Knabenschule<\/a> auf musikalische Spurensuche nach klanglicher Gemeinschaft.<\/p>\n 09:00 Uhr: Vortrag von Jonas Brinckmann<\/a><\/strong>, \u201ePerspektiven von Instrumentallehrenden auf das ‚Jetzt‘ des Improvisierens\u201c 20:00 Uhr: Konzert@Bessunger Knabenschule Sonntag, 28. September 2025 Der Sonntag bietet Raum f\u00fcr Reflektion und Ausblick. In Kooperation mit dem programmkinorex<\/strong> fragen wir, wie sich Spiritualit\u00e4t, Jazz und gesellschaftliches Bewusstsein im Film erz\u00e4hlen lassen am Beispiel von Filmen zu Ornette Colemann und Sun Ra. Zwischen den beiden Filmen f\u00fchren wir ein Gespr\u00e4ch \u00fcber Bildsprache und Musik.<\/p>\n 11:00 Uhr: Filmreihe@programmkinorex Panel 1 (25.9.)<\/strong> Panel 2 (26.9.)<\/strong> Panel 3 (27.9.)<\/strong> Blog<\/strong><\/p>\n Weiterlesen: In unserem Blog<\/a> zum Jazzforum sammeln wir lose Gedanken zum Thema Spiritualit\u00e4t, Jazz und m\u00f6glichen Fragestellungen zum Thema, versuchen aber auch regelm\u00e4\u00dfig \u00fcber den Fortschritt der Veranstaltung und besondere geplante Formate w\u00e4hrend des 19. Darmst\u00e4dter Jazzforums zu schreiben.<\/p>\n Zum 19. Darmst\u00e4dter Jazzforum waren \u00fcber einen Call Musiker*innen, Wissenschaftler*innen, Veranstalter*innen, Journalist*innen, Musikp\u00e4dagog*innen und weitere Interessierte eingeladen, Beitr\u00e4ge einzureichen.<\/p>\n Bei R\u00fcckfragen oder Unterst\u00fctzungsbedarf wenden Sie sich an: Hotelzimmer f\u00fcr Konferenzteilnehmer:innen sind f\u00fcr Selbstzahler*innen zu einem Tagungstarif verf\u00fcgbar im Maritim, mehr Informationen hier<\/a>.<\/p>\n Die Veranstaltung findet in deutscher Lautsprache statt. Die Veranstaltungsorte und -formate sollen m\u00f6glichst barrierearm gestaltet sein. Bei Unterst\u00fctzungsbedarf f\u00fcr die Teilnahme setzen Sie sich bitte mit uns in Verbindung. Wir planen, eine Kinderbetreuung w\u00e4hrend des Jazzforums zu organisieren, f\u00fcr Teilnehmende wie Besucher*innen. Bei Interesse bitte m\u00f6glichst fr\u00fchzeitig melden unter jazzforum@jazzinstitut.de<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Konferenz, Workshop, Konzerte, Filmreihe, Ausstellung \u2013 das 19. Darmst\u00e4dter Jazzforum vom 24.\u201328. September 2025 Eine Musik, die offen f\u00fcr Wandel ist \u2013 wie der Jazz \u2013 spiegelt globale gesellschaftliche Entwicklungen … Continue reading UNIVERSAL CONSCIOUSNESS<\/span>
\nEr\u00f6ffnung @Jazzinstitut Darmstadt
\n<\/em>Auftakt mit Geschichte, Gegenwart und Klang<\/strong><\/p>\n
\nEmpfang und Er\u00f6ffnung des Jazzforums mit Vernissage der Ausstellung zur Geschichte des Jazzinstituts Darmstadt<\/strong>
\n20:00 Uhr: Konzert@Jazzinstitut (Gew\u00f6lbekeller)
\nKathrin Pechlof Trio<\/strong> Tickets hier<\/strong><\/a><\/p>\n
\nKonferenz@HoffArt-Theater „Universal Consciousness“
\nSpiritualit\u00e4t, Wirkung und Theorie: Perspektiven \u00f6ffnen<\/strong><\/p>\n
\n14:00 Uhr: Key Note-Vortrag von Laura Schwinger<\/a><\/strong>, „Self-loss, self-care, self-expression? Jazz und Achtsamkeit“
\n15:15 Uhr: Vortrag von Uwe Steinmetz<\/a><\/strong>, „Just a Vessel?“
\n16:30 Uhr: Panel zu musikwissenschaftlichen Perspektiven mit Andr\u00e9 Doehring<\/a><\/strong> (Graz), Hauke Dorsch<\/a><\/strong> (Mainz), Fanny Opitz<\/a><\/strong> (K\u00f6ln\/Bonn)
\n17:30 Uhr: Reflexion mit Aida Baghernejad<\/a><\/strong><\/p>\n
\nAuftakt der Filmreihe mit einem Gespr\u00e4ch zwischen Kurator Patrick Holzapfel<\/strong> und der Harfenistin Kathrin Pechlof<\/strong>, anschlie\u00dfend „Momma Don’t Allow“<\/strong> (GB, 1956) und „Sven Klangs kvintet“<\/strong> (SWE, 1976) Tickets hier<\/strong><\/a><\/p>\n
\n<\/strong>Konferenz@HoffArt-Theater „Universal Consciousness“
\nK\u00f6rper, Konflikte, Kuratieren: Zwischen Hingabe und Haltung<\/strong><\/p>\n
\n11:00 Uhr: Vortrag von Laura Robles Marcuello<\/a><\/strong>, „Antigroove – Diskriminierung und kulturelle Aneignung im Rhythmus“
\n11:45 Uhr: Reflexion mit Aida Baghernejad<\/strong>
\n14:00 Uhr: Gespr\u00e4ch zu Kreativit\u00e4t unter angespannten Bedingungen zwischen Aida Baghernejad<\/a><\/strong> und Maria I.J. Reich<\/a>\u00a0<\/strong>
\n15:15 Uhr: Pr\u00e4sentation von Bazak Yavuz \/ Serdar Yilmaz<\/a> <\/strong>zum Programm „Triptych of the Absentees“
\n16:30 Uhr: Panel zu kuratorischen Perspektiven mit Sophie Emilie Beha<\/a> <\/strong>(K\u00f6ln), Klaus Gasteiger<\/a><\/strong> (Mainz), Jacobien Vlasman<\/a><\/strong> (Berlin)
\n17:30 Uhr: Reflexion mit Aida Baghernejad<\/a><\/strong><\/p>\n
\nMichael Wollny \/ Emile Parisien<\/strong> Tickets hier<\/strong><\/a>
\n22:00 Uhr: Listening Session@Centralstation Bar
\nHermes Villena & Tanya Gautam<\/strong>, „Spirituality in Sound \u2013 A Sonic Collage“<\/p>\n
\n<\/strong>Konferenz@HoffArt-Theater „Universal Consciousness“
\nAuf der Suche nach Resonanz: Musikp\u00e4dagogik, Performance und Alltagspraxis<\/strong><\/p>\n
\n10:00 Uhr: Vortrag von Maria Spychiger<\/a><\/strong>, „Fly me to the Moon.\u00a0Connecting patterns im Jazz“
\n11:00 Uhr: Vortrag von Michael Wollny<\/a><\/strong>, „Living Ghosts“
\n11:45 Uhr: Reflexion mit Aida Baghernejad<\/a><\/strong>
\n14:00 Uhr: Jan Kobrzinowski \/ Hans Hansen<\/a><\/strong>, „Beyond Music. A Journey into Healing Frequencies of Sound and Music“
\n15:15 Uhr: lecture performance Die Unwucht<\/a><\/strong>
\n16:30 Uhr: Panel zu k\u00fcnstlerischen Perspektiven mit Philipp Gropper<\/a><\/strong> (Berlin), Zola Mennen\u00f6h<\/a><\/strong> (K\u00f6ln), Mark Porter<\/a><\/strong> (Erfurt)
\n17:30 Uhr: Reflexion mit Aida Baghernejad<\/strong><\/p>\n
\nThe Yarns Ensemble<\/strong> Tickets hier<\/strong><\/a><\/p>\n
\n<\/strong>Filmreihe@programmkinorex\u00a0
\n<\/strong>Nachklang und Perspektivwechsel<\/strong><\/p>\n
\nJazz is the Place
\n<\/strong>Zwei Filme werden gezeigt „Ornette: Made in America“ <\/strong>und „A Joyful Music“ <\/strong>dazwischen gibt es ein Filmgespr\u00e4ch zwischen Filmemacher und Regisseur Teoman Y\u00fczer <\/strong>und Arndt Weidler Tickets hier<\/a><\/strong><\/p>\nThemenschwerpunkte der einzelnen Panels<\/h4>\n
\nWie dr\u00fcckt sich Spiritualit\u00e4t in Musik aus \u2013 und wie l\u00e4sst sich das erforschen? Dieses Panel n\u00e4hert sich dieser Frage aus theoretischen und empirischen Perspektiven und untersucht musikalische Ausdrucksformen im Kontext von Spiritualit\u00e4t, Religion, Transzendenz, Achtsamkeit und metaphysischen Betrachtungsweisen. Besonderes Augenmerk gilt dem Jazz als improvisierter Live-Musik: Inwiefern beg\u00fcnstigt seine performative Offenheit eine besondere Form der Wahrnehmung und Bedeutungskonstitution? Welche historischen Linien verbinden Jazz mit spirituellen und gesellschaftspolitischen Bewegungen \u2013 etwa in Form religi\u00f6ser Symbolik, utopischer Weltentw\u00fcrfe oder widerst\u00e4ndiger Praxis? Und schlie\u00dflich: Wo endet die analytische Zug\u00e4nglichkeit durch Sprache \u2013 und beginnt das Erkenntnispotenzial musikalischer Erfahrung selbst?<\/p>\n
\nMehr als Programm: Kuratieren zwischen Atmosph\u00e4re, Anspruch und Wirkung
\nDieses Panel widmet sich der Frage, welche Atmosph\u00e4ren Kurator:innen bewusst erzeugen wollen \u2013 und welche tats\u00e4chlich im Konzert erfahrbar werden. Es geht um k\u00fcnstlerische Intentionen, strukturelle Rahmenbedingungen und beispielhafte Formate, die kollektives Erleben erm\u00f6glichen, spirituelle Tiefe ber\u00fchren oder gesellschaftliche Fragen ins Spiel bringen \u2013 auch jenseits religi\u00f6ser Kontexte. Welche Spielr\u00e4ume er\u00f6ffnen sich f\u00fcr eine Vermittlung, die sinnlich und reflexiv zugleich ist? Und was lie\u00dfe sich gestalten, wenn Ressourcen und R\u00e4ume keine Grenzen setzten?<\/p>\n
\nWas bedeutet Spiritualit\u00e4t im musikalischen Alltag? Musiker:innen sprechen \u00fcber pers\u00f6nliche Zug\u00e4nge, spirituelle oder religi\u00f6se Bez\u00fcge in ihrem Schaffen \u2013 und die damit verbundenen Chancen und Herausforderungen. Dabei geht es auch um das Spannungsverh\u00e4ltnis zwischen pers\u00f6nlicher Sinnsuche, \u00f6ffentlicher Wirkung und musikalischer Form. Ist Spiritualit\u00e4t heute eine Haltung, ein \u00e4sthetisches Konzept oder ein Risiko? Und was bedeutet das f\u00fcr k\u00fcnstlerische Zukunftsentw\u00fcrfe?<\/p>\nBeteiligung am Darmst\u00e4dter Jazzforum 2025<\/h4>\n
\n
\nBettina Bohle, Tel. +49 6151 963740
\noder
\nArndt Weidler, Tel. +49 6151 963744<\/p>\nBarrierefreiheit<\/h4>\n